Alessandro
Considero un privilegio poter scattare un ritratto o essere testimone di eventi importanti ed indimenticabili: la mia missione è creare un valore per i miei clienti.
La fotografia di ritratto è un’arte che richiede passione e cultura, sensibilità e dedizione continua. Mi impegno a creare immagini fresche ed eleganti. Creo empatia e fiducia con la persona davanti all’obbiettivo e traduco in luce la sua identità. Racconto la sua personalità in quello che mi piace chiamare Personal Visual Storytelling, un racconto visivo sincero e naturale di un individuo per un target particolare.
Ho iniziato la mia carriera di fotografo professionista lavorando con alcuni dei più importanti maestri della fotografia a Milano, acquisendo così un’ottima conoscenza tecnica e artistica del settore.
Alessandro Della Savia
Fotografo e Appassionato di Fotografia
Fin da piccolo ho respirato il linguaggio fotografico, sentendomi a casa tra le immagini. Dopo l’università, ho deciso di dare voce alla mia sensibilità ed estetica attraverso le arti visive. Oggi ho il mio studio fotografico a Milano, dove interpreto la fotografia professionale, catturando emozioni che durano per sempre.
La fotografia per me è un’urgenza, è la mia spinta interiore verso la ricerca di stile ed eleganza. Quando scatto fotografie, la mia tensione è rivolta alle persone che sono davanti all’obiettivo: come posso io tradurre in un’immagine i progetti e le idee del loro mondo interiore?
Nel rapporto con i miei clienti, la mia sensazione è quella di essere insieme dentro alla stessa storia, di condividere una parte del percorso della vita, di cui ho l’onore di essere, con i miei scatti, il testimone.
Alcune domande al fotografo
Le prime domande per orientarsi
Svolgo la professione di fotografo dal 2008 e sono titolare di uno studio fotografico a Milano. Rispondo, in qualità di fotografo, ad alcune domande per permettervi di entrare nella mia mente e capire cosa mi ha spinto fino ad oggi a fotografare e insegnare, scoprire cosa c’è dietro al mio lavoro e soprattutto percepire la mia motivazione e la mia passione.
Il Lavoro di Fotografo
La fotografia significa creare valore attraverso i miei scatti, essere testimone di un evento o lettore di un ritratto. Significa interpretare il mondo, per ricordarlo e per valorizzarlo.
Bisogna sempre ricordarsi lo spessore e il contributo che si mette in ciò che si fa.
La fotografia è un’arte visiva di straordinaria bellezza e sensibilità. Una sola fotografia può raccontare più cose di un film o di un libro: è un linguaggio per comunicare sentimenti e sensazioni. Così come un ballerino, un musicista o uno scrittore creano cultura attraverso le loro opere, così per me la fotografia è un mezzo per esprimere artisticamente la mia sensibilità.
Riuscire a tradurre in un’immagine ciò che, prima dello scatto, era presente solo ed esclusivamente nella mia mente.
E poi, la soddisfazione dei clienti: sapere di essere riuscito a conciliare la mia sensibilità e le loro aspettative è sempre un grande risultato per me.
La mia prima volta in camera oscura risale a quando avevo dodici anni. Da allora ho sempre utilizzato il linguaggio visivo per raccontare e memorizzare le mie esperienze.
Oggi, dopo decenni, la mia percezione della fotografia e il mio rapporto con essa è ancora fresco ed emozionante.
Le persone capaci di vedere sono rare quanto quelle capaci di ascoltare.
Henri Cartier-Bresson
Sulla Fotografia di Ritratto
Questa domanda mi fa venire in mente una frase di Pascal: “Che vanità la pittura, che attira l’ammirazione a causa della somiglianza delle cose di cui non si ammirano gli originali.” Se è vero che la fotografia cattura e rappresenta un’impronta della realtà, davanti a un ritratto incontriamo una nuova persona, somigliante, ma sconosciuta. In una parola, unica. Questo nuovo object trouvé è generato dal fotografo, non dalla macchina fotografica. Quindi solo l’autore può rendere uniche le sue opere.
La realizzazione di un ritratto è una performance in cui concentriamo la nostra visione fotografica, l’empatia e l’affetto per il soggetto (se ne conquistiamo la confidenza), e il desiderio di creare qualcosa dal nulla. Sono necessarie libertà di pensiero e di interazione. Spesso non servono più di 5 minuti, ma l’intensità di quei pochi istanti può essere altissima.
Possedere una ampia cultura fotografica ci permette di non perderci, ma non dobbiamo mai frenare il senso di meraviglia che ci può regalare la visione che abbiamo di fronte ogni giorno.
Dobbiamo quindi avere voglia di conoscere di più e non dare mai nulla per scontato: così nasce la sicurezza che arriverà sempre il momento giusto.
Insegnare la Fotografia
Se vuoi diventare fotografo, devi prima capire cosa questo significhi per te, quale ruolo ti spetta e con quale impegno dedicarti alla fotografia.
Vuoi migliorare le tue abilità, fare foto per divertimento e pubblicarle online? Oppure vuoi fare della fotografia la tua professione ed esibire i tuoi lavori in musei e gallerie?
Ricordati sempre lo spessore e il contributo che stai mettendo in quello che fai.
Esistono un sacco di modi per imparare. Dipende da quanto tempo hai a disposizione: la maggior parte delle persone fa riferimento ai video online per le abilità tecniche, ma il vero apprendimento, la conoscenza e la sicurezza si acquisiscono lavorando accanto a fotografi professionisti, partecipando a corsi e workshop, per confrontarsi e vedere in prima persona come si fa.
Hai bisogno di conoscere bene e approfonditamente lo strumento che utilizzi, ma esattamente come con un paio di sci, o con una moto, la tecnica non è la parte divertente, ma un mezzo per divertirsi ancora di più, fotografando in ogni condizione di luce e dove nessuno ha mai pensato prima di scattare una foto.
IMPARA A FOTOGRAFARE CON ME
Offro un percorso didattico pratico e efficace
Chi vuole imparare a fotografare può farlo confrontandosi direttamente con me, attraverso sessioni individuali pensate per lavorare in modo concreto su tecnica, visione e direzione. Un approccio diretto, basato su esperienza reale e su ciò che serve davvero per fare un salto di livello.
Trasmetto la mia passione per quest’arte e unisco metodi di apprendimento teorici e pratici per un’esperienza completa ed efficace. Credo nel confronto come fonte di ispirazione e miglioramento: insegnare è il miglior modo per imparare.
Dicono di me
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